La s\u00e9rie \u00ab\u00a0Muse dor\u00e9e\u00a0\u00bb <\/p>\n\n\n
(…) avec cette s\u00e9rie, elle proc\u00e8de \u00e0 partir d’un jeu de mots qui porte sur son nom propre. En jouant sur l’homophonie , elle transforme son nom propre DOR\u00c9MUS en MUSE DOR\u00c9E – cr\u00e9ant un jeu de mot \u00e0 la mani\u00e8re de Duchamp qui intitule l’expos\u00e9 de sa m\u00e9thode Duchamp du signe<\/a><\/em>. \u00c0 partir de ce jeu, elle convoque deux symboles arch\u00e9typaux : L’Or et les Muses.<\/p>\n\n\n\n Avec l\u2019Or, elle invoque la brillance, la puret\u00e9 et la majest\u00e9, la place du divin dans la mati\u00e8re. (\u2026) Le chant sauvage que fait entendre le ch\u0153ur f\u00e9minin des Muses, virginal et superbe, Christian Mal<\/a>aurie<\/a> \u2013 extraits du texte critique du livre Lou Dor\u00e9mus \u2013 Collection Pinacoth\u00e8que<\/a> aux \u00e9ditions Nouvelles Traces<\/a><\/p>\n\n\n Sa peinture agit comme les muses : un pont, un canal de circulation entre personnalit\u00e9 humaine et \u00e2me divine. \u00ab\u00a0Quand je peins, je ne cherche plus la source, je suis la source, inspir\u00e9e. Mes cr\u00e9ations sont abondantes. Mon art est une alternative aux pr\u00e9jug\u00e9s. Je suis en coh\u00e9rence avec ce que je suis et ce qui est. C’est une exp\u00e9rimentation libre, innocente et sans attente de r\u00e9sultat puisque l’exp\u00e9rience m\u00eame est le r\u00e9sultat.<\/em>\u00a0\u00bb Lou Dor\u00e9mus<\/p>\n <\/p>\n\n
(\u2026) Sa couleur est celle de l\u2019astre diurne dont il est le reflet sur terre.
La spiritualit\u00e9 qui signe la d\u00e9marche de Lou Dor\u00e9mus est, ici,
en pleine coh\u00e9rence avec sa d\u00e9marche spiritualiste par le choix de ce mat\u00e9riau dor\u00e9.<\/p>\n\n\n\n
\u00e9voque \u00e0 la fois sur le plan esth\u00e9tique la puissance de la beaut\u00e9 et,
sur le plan mythique et politique, les privil\u00e8ges des dieux.
Les Muses (\u2026) apportent aux mortels l\u2019oubli des contrari\u00e9t\u00e9s et le soulagement des malheurs \u00bb.<\/p>\n\n\n\n
Cr\u00e9ant des effets visuels \u00e0 partir du contraste brillant\/mat de la couleur, jouant sur le rapport du visible et de l’invisible, Lou Dor\u00e9mus invite le spectateur – humain – \u00e0 une profonde m\u00e9ditation, l’aidant \u00e0 se connecter \u00e0 son \u00eatre int\u00e9rieur, \u00e0 sa source – l’\u00e9tincelle divine. Il est alors transport\u00e9 dans le champs des possibles, ouvert aux mondes subtils, loin des conditionnements, loin du harc\u00e8lement ext\u00e9rieur. L\u2019\u0153uvre visualis\u00e9e offre le bonheur de cette r\u00e9unification
Le principal mat\u00e9riau employ\u00e9 : la Gomme de Dammar (r\u00e9sine secr\u00e9t\u00e9e par certains conif\u00e8res d’Indon\u00e9sie se pr\u00e9sente en blocs cristallins jaune p\u00e2le. Elle entre dans la formulation de vernis et donne des films brillants. Du point de vue symbolique l’encens de Dammar est associ\u00e9 \u00e0 la purification de l’atmosph\u00e8re, \u00e0 l’appel des esprits de la nature et aussi r\u00e9put\u00e9 pour facilit\u00e9 la communication avec des entit\u00e9s comme les guides et les anges. D’un point de vue th\u00e9rapeutique, cet encens permet de lutter contre la tristesse, la m\u00e9lancolie ou les \u00e9tats d\u00e9pressifs.), favorise aussi la connexion \u00e0 la source, \u00e0 la nature profonde du spectateur. Elle participe \u00e0 l’\u00e9l\u00e9vation de la conscience en calmant le mental et en favorisant le l\u00e2cher-prise.
La transparence obtenue par ce m\u00e9dium ouvre des perspectives nouvelles, le travail en couche successives permet des profondeurs n\u00e9cessaires \u00e0 la perte de rep\u00e8re et au questionnement du rapport homme-divin.<\/p>\n